Start med å velge fargene dine før du begynner, ikke etterpå. Når du fargelegger vintermotiver, er det lett å tenke at alt skal være blått og hvitt – men det er nettopp derfor du bør bryte opp med varme farger. En rød lue, en oransje gulrot eller en gul skiløype får snøen til å se kald og glitrende ut, fordi kontrasten gjør jobben. Så før du fyller i første snøfnugg: bestem deg for én varm aksentfarge og én kald hovedfarge. Det er hemmeligheten bak et vinterbilde som ser gjennomtenkt ut, uansett motiv.

Velg farger som fanger vinterens kontraster

Vinterfarger er ikke bare blå og hvit. Snøen i skygge er faktisk lys blålilla, og isen kan ha grønne og rosa toner. Prøv å bygge opp snøen med lyse blåtoner i skyggen og la det hvite papiret skinne der sollyset treffer. Unngå å farge hele snøen grå – den blir fort trist. Bruk i stedet en kombinasjon av isblå, lys lilla og en touch av turkis for dybde.

For varme elementer som hus, bål og klær, tenk på fargehjulet. Oransje og rødt gir liv til ellers kalde motiver. Hvis du fargelegger et vinterhus med varmt gult lys i vinduene, vil det lyse opp hele scenen. Og når du fargelegger vinterklær, kan du leke med kontraster: en rød lue mot blå snø, eller en grønn skiløper mot hvit bakgrunn. Jo større kontrast, jo mer popp blir motivet.

Verktøy som passer for snø, is og tekstiler

Fargestifter er fine for store flater, men de gir sjelden den jevne, myke effekten du vil ha på himmel og snø. Fargeblyanter er best for detaljer som ansikter, pynt og mønstre i votter. Tusjer gir sterke, mettede farger, men de viser lett striper og kan blø gjennom papiret. Hvis du bruker tusjer, fargelegg i små sirkler og hold deg til tykt papir.

For vintermotiver anbefaler jeg å bruke fargeblyanter som hovedverktøy, og supplere med hvit gelpenn eller hvit tusj for snøkrystaller og glitrende kanter. En hvit gelpenn er gull verdt når du skal tegne snø som faller oppå en ferdig fargelagt lue eller gren. Hvis du vil ha en myk, drømmeaktig himmel, kan du prøve å farge med siden av blyanten og blande med et papirblyant – det gir en jevn, tåkete effekt som passer perfekt for vinterstemning.

Få detaljene riktige: snø, is og pust

Det er detaljene som skiller et ok vinterbilde fra et som ser levende ut. Snøfnugg skal ha små, regelmessige former – ikke bare prikker overalt. Tegn dem med hvit gelpenn etter at du er ferdig med bakgrunnen, og varier størrelsen: store fnugg nederst, små øverst. Istapper skal ha en lys kant på den siden sollyset treffer, og en mørkere blå på skyggesiden. Det gjelder også for istapp-ark og is-ark.

Pust og bevegelse er ofte glemt i vintermotiver. Hvis du fargelegger en person eller et dyr som puster, la det komme en liten sky av hvit og lyseblå foran munnen. Det er enkelt: tegn en oval med lyseblå blyant, og fyll den med hvitt på toppen. Og når du fargelegger snøballkrig, tenk på at snøballene skal ha runde, myke former – ikke spisse. La noen områder på bakken være helt hvite, slik at det ser ut som om snøen er dyp og nysnø.

Steg-for-steg: farg en koselig vinterhytte

La oss ta et typisk motiv – en vinterhytte med røyk fra pipa og snø på taket. Slik får du et pent resultat:

  1. Begynn med himmelen. Fargelegg med lyseblå blyant i sirkelbevegelser, og la området rundt solen eller månen være nesten hvitt. Bygg opp fargen gradvis.
  2. Farg snøen på bakken med en kombinasjon av hvit, isblå og lys lilla. La det hvite papiret skinne igjennom på toppen av snøhaugene.
  3. Farg hytta med varme farger – for eksempel rød eller brun vegg, og mørkebrunt eller grått tak. Husk å legge en varm gul farge i vinduene, og farg røyken med grå og hvit.
  4. Legg til skygger. Under takskjegget og på siden av hytta som vender bort fra lyset, fargelegger du med en mørkere blå eller lilla. Det gir dybde og løfter motivet.
  5. Avslutt med detaljer: snøfnugg, istapper langs takkanten, og kanskje et par vinterlue på en snømann ved siden av. Tegn snøfnugg med hvit gelpenn, og legg en lys kant på istappene.

Vanlige feil å unngå på vinterark

En av de vanligste feilene er å fargelegge hele snøen hvit. Da forsvinner motivet, og alt ser flatt ut. La heller papiret være hvitt og bruk blå og lilla i skyggepartier. En annen feil er å bruke for mange forskjellige farger i samme bilde – vintermotiver blir fort rotete. Velg én varm aksentfarge og hold deg til kalde toner for resten.

Mange glemmer også å tenke på lyskilden. Hvis solen kommer fra venstre, skal skyggene falle mot høyre. Det gjelder både på snøen, på huset og på personene. Og ikke vær redd for å la noen områder være helt tomme – spesielt på snødekte flater. Tomrommet skaper følelsen av nysnø og ro.

Til slutt: ikke stress med å fylle alle flater. Noen ganger er det beste med et vinterbilde det som ikke er fargelagt – den hvite snøen, den lyse himmelen. La papiret gjøre jobben for deg.

Hvilke sider bør du starte med?

Hvis du er nybegynner, start med store, enkle motiver som votter eller vinterlue. De har tydelige konturer og lite smådetaljer, så du kan øve på å farge jevnt uten å gå utenfor linjene. Når du føler deg trygg, kan du gå videre til vinteridrett eller skøyter, som har mer bevegelse og flere elementer.

For en utfordring, prøv Jack Frost eller stormfullt vær. Der kan du virkelig leke med kontraster og teksturer. Og hvis du vil ha mer inspirasjon til fargevalg, kan du lese om hvordan du velger farger som passer sammen eller hvordan du blander fargeblyanter jevnt. Husk at øvelse gjør mester – jo flere vinterark du farger, jo bedre blir du til å se nyansene i snøen og isen.

Når du har fargelagt noen sider, kan du utforske hele vinterkategorien for å finne akkurat de motivene du liker best. Enten det er snøscooter, snøballkrig eller vintersolverv, er det alltid en side som venter på din personlige touch.