Start med en smeltende klokke og gi den en himmel i en uventet farge, for eksempel sennepsgul eller flaske grønn. Surrealisme handler om å få det kjente til å føles fremmed, så fargevalget ditt bør gjøre det samme. Ikke tenk på hva som er «riktig» – tenk på hva som får motivet til å se drømmeaktig ut.

Velg farger som forsterker drømmen

Surrealisme-fargeleggingsark fra Surrealisme Fargeleggingsark har ofte motiver som smeltende klokker, flytende øyer eller dansende skapninger. For å få dem til å se surrealistiske ut, bør du unngå naturtro farger. En elefant trenger ikke være grå – den kan være knall rosa eller mintgrønn. Velg farger som kolliderer litt med hverandre, som blå og oransje, eller lilla og limegrønt. Det skaper spenning og får øyet til å stoppe opp.

Hvis du vil ha et mer behagelig uttrykk, bruk analoge farger som ligger nær hverandre i fargesirkelen, for eksempel blått, turkis og grønt. Men ikke vær redd for å bryte med det med en enkelt kontrastfarge, for eksempel en rød detalj midt i det hele. Les mer om fargevalg i Slik velger du farger som passer sammen på fargeleggingsark – der finner du enkle prinsipper som fungerer godt også for surrealisme.

Verktøy: hva fungerer best på surrealisme-motiver?

Fargestifter er enkelt å bruke, men de gir grove overflater og er vanskelige å blande. For surrealisme, der du gjerne vil ha myke overganger og glødende effekter, er fargeblyanter et bedre valg. De lar deg bygge opp farger i lag og lage skyggelegging uten at det blir stygt. Tusjer kan også fungere, spesielt hvis du vil ha sterke, mettede farger, men de krever at du jobber raskt for å unngå striper. Hvis du bruker tusjer, velg en med skrå eller pensellignende spiss for større flater.

For bakgrunnen kan du vurdere å bruke pastellkritt eller til og med akvarellblyanter hvis du har det. Disse gir en drømmeaktig, uskarp effekt som passer surrealisme perfekt. Les mer om forskjellene i Fargeblyanter, tusjer eller fargestifter: hva er best? for å finne ut hva som passer din stil.

Få detaljene til å sitte: klokker, øyne og smeltende former

Det er detaljene som gjør et surrealistisk motiv overbevisende. Når du farger en smeltet klokke, må du få den til å se myk og bøyelig ut. Bruk en lys farge på toppen av klokken og en mørkere nyanse under, og trekk fargen nedover i korte, buede strøk. På den måten ser den ut som om den faktisk smelter. Øyne som svever eller danser, bør ha en lys prikk i pupillen for å se våte og levende ut. Lag prikken med en hvit gelpenn eller la et lite område være ufarget.

Flytende øyer eller øyer som henger i luften, kan gis dybde med en skygge under dem. Tegn en mørk skygge på undersiden og en lys kant på oversiden. Det får dem til å se ut som om de svever, ikke bare ligger flatt på arket. Hvis motivet har dansende skapninger, pass på at fargene på kroppen ikke kolliderer med bakgrunnen – ellers forsvinner de. Bruk en mørk kontrastfarge på skapningene og en lysere bakgrunn, eller omvendt.

Steg-for-steg: slik farger du en typisk surrealisme-side

Her er en fremgangsmåte som fungerer godt på de fleste arkene i kategorien Surrealisme Fargeleggingsark:

  1. Velg motiv og planlegg fargene. Se på arket og bestem deg for ett hovedmotiv, for eksempel en smeltet klokke. Velg tre til fire farger som skal dominere, og én kontrastfarge til detaljer.
  2. Start med bakgrunnen. Hvis bakgrunnen er tom, fargelegg den først med en lys, jevn farge – for eksempel en pastellblå eller en lys grå. Bruk lange, jevne strøk og ikke trykk for hardt.
  3. Fargelegg hovedmotivet. Begynn med den lyseste fargen på motivet. Fyll inn hele motivet, men ikke trykk for hardt. La fargen være litt ujevn, så får du lettere skyggelegging senere.
  4. Legg på skygger og høylys. Bruk en mørkere nyanse av samme farge og legg skygge på undersiden av former, rundt kanter og under detaljer. Bruk en lysere nyanse eller en hvit blyant for å lage høylys på toppen. Les mer om denne teknikken i Slik får du skyggelegging og dybde på fargeleggingsark.
  5. Avslutt med detaljene. Tegn inn små prikker, mønstre eller kontraster med en tynn tusj eller en skarp blyant. Dette kan være øyekonturer, mønstre på vinger eller små sirkler i bakgrunnen. Husk å la noen områder være helt rene, så øyet får hvile.

Hvilke sider bør du starte med?

Hvis du er ny på surrealisme, bør du ikke starte med det mest kompliserte motivet. Velg et ark med få store former og lite bakgrunnsdetaljer. For eksempel en enkelt smeltet klokke eller en flytende øy med noen få trær. Disse gir deg mulighet til å øve på skyggelegging og fargeblanding uten å bli overveldet. Når du har fått til noen sider, kan du gå videre til mer detaljerte motiver med dansende skapninger eller flere objekter i samme bilde. Du finner alle arkene på Surrealisme Fargeleggingsark – der er det 8 utskrivbare sider å velge mellom.

Unngå den vanligste feilen: å fargelegge alt likt

Den vanligste feilen på surrealisme-sider er å bruke samme trykk og samme farge over hele motivet. Da blir bildet flatt og kjedelig, og den surrealistiske effekten forsvinner. Surrealisme lever på kontraster – mellom lyst og mørkt, mellom klare og dempede farger, mellom myke og harde kanter. Hvis du fargelegger alt med samme intensitet, ser det ut som en vanlig tegning, ikke som et drømmebilde.

Løsningen er å variere trykket. Bruk lett trykk på store flater og hardere trykk på detaljer. Legg flere lag med farge for å få dybde, og ikke vær redd for å blande farger oppå hverandre. Les gjerne Hvordan blande fargeblyanter jevnt på fargeleggingsark for å få jevnere resultater. Og hvis du vil utforske flere kunststiler, finner du en oversikt i Kunststiler: hvilke kategorier finnes og hva passer for hvem? og i Kunststiler Fargeleggingsark.

Når du har lært å variere trykket og bruke kontraster, vil surrealisme-arkene dine få liv. Start med enkle motiver, øv på skyggelegging og husk at det viktigste er å la fantasien få bestemme – for i surrealisme finnes det ingen feil, bare uventede løsninger.